Fabio Cipolla | Orientalist painter

Fabio Cipolla (1852-1935) was a distinguished Italian painter of genre scenes and "costume paintings".

He trained at the Academy of Fine Arts in Rome and his works were published in various periodicals.

He made his first appearance at the exhibitions in Milan in 1879 and in Turin in 1880, and in the following years he developed the adoption of a mannered narrative realism on genre subjects.

Fabio Cipolla lived and worked in Rome all his life.

Konstantin Sterkhov, 1968

Konstantin Sterkhov è un artista, docente ed autore di fama internazionale, nato in Russia.

In qualità di rinomato acquerellista, gli è stato concesso un visto Global Talent per il Regno Unito.

Sterkhov è autore di sei libri della collana "Masters of Watercolor", cinque manuali didattici sulla tecnica dell'acquerello e gli almanacchi "Planet of Watercolor".

È richiesto in tutto il mondo come espositore, autore, docente e membro della giuria.

Nikolai Belsky | Genre painter

Russian painter Nikolay Bogdanov-Belsky (1868-1945) painted mostly genre paintings, especially of the education of peasant children, portraits, and impressionistic landscapes studies.

Bogdanov was born in the village of Shitiki in Smolensk Governorate in 1868, then he added to his surname "Belsky" in accordance with the name of the Uyezd where he was born.

He studied at the elementary school where his teacher was Sergey Rachinsky, then studied icon-painting at the Troitse-Sergiyeva Lavra in 1883, modern painting at the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture in 1884 to 1889, and at the Imperial Academy of Arts in St. Petersburg from 1894 to 1895.

Adolf von Becker | Something for the Cat, 1882

Adolf von Becker (1831-1909) was a Finnish genre painter and art professor of German descent, one of the first Finnish artists to study in Paris, who taught many of the young artists of the Golden Age of Finnish Art.

Becker was born in Helsinki, where he began his artistic studies at the newly founded Finnish Art Society Drawing School; he also studied law.

In 1853, he completed his law degree and became a trainee at the Court of Appeals in Turku.

Adolf von Becker | Something for the Cat, 1882 | Paris Salon, 1882 | Finnish National Gallery

Tomaso Albinoni | Oboe concerto in D minor op. 9

"Oboe Concerto in D minor" has long been regarded as one of the finest concertos composed for the instrument.

Tomaso Giovanni Albinoni (1671-1751) was an Italian composer of the Baroque era.

His output includes operas, concertos, sonatas for one to six instruments, sinfonias, and solo cantatas.

While famous in his day as an opera composer, he is known today for his instrumental music, especially his concertos.

Samuel Scott | London, a view of the Thames and Old Westminster Bridge looking towards Westminster Abbey

Vincenzo Migliaro | Mercato del pesce a Porta Capuana, 1893

Vincenzo Migliaro (1858-1938) was an Italian painter born in Naples.

After learning the art of wood carving at courses held by the Società Centrale Operaia Napoletana and working in the studio of Stanislao Lista, Migliaro enrolled in 1875 at the Naples Institute of Fine Arts, where his masters included Domenico Morelli.

Eugenia Gapchinska, 1974 | Lisa and her Dreams

Evgeniya Hennadiyivna Haptschynska, internationally known as Eugenia Gapchinska / Євгенія Гапчинська, was born on November 15, 1974 in Kharkiv.

She is the fifth child in the family. At the age of five, she went to school.

At the age of 13, she became a student at Kharkiv Art College.

Graduate of the Institute of Industrial Arts in Kharkiv, Eugenia Gapchinska is doing her internship at the Academy of Fine Arts in Nuremberg (Germany).

Hugues Merle | The Forgotten, 1850

Hugues Merle (1822–1881) has long been associated with his friend and possible rival, William Bouguereau (1825-1905).

Merle was just two years older than Bouguereau, and their thematic and artistic concerns and meticulous degree of finish resulted in comparison from critics and collectors alike.

Merle began exhibiting at the Salon des Artistes Français in 1847 and went on to become to teacher of Elizabeth Gardner Bouguereau, Bouguereau's wife and a talented painter in her own right.

Hugues Merle | The Forgotten, 1850 | Sotheby's

Francesco Lojacono | Marina palermitana

Francesco Lojacono (Palermo, 1838-1915) è stato un pittore Italiano, considerato il più importante paesaggista dell'Ottocento siciliano.

Fu tra i primi pittori ad utilizzare la fotografia come riferimento per realizzare le sue opere.

Lojacono fu iniziato alla pittura dal padre Luigi, pittore a sua volta. Fu poi allievo di Salvatore Lo Forte.

Nel 1856, a 18 anni, si trasferì a Napoli, dove affinò le sue doti frequentando diversi pittori viaggiatori e soprattutto entrando nella scuola dei fratelli Giuseppe e Filippo Palizzi.

Carlotta Edwards | Le Cygne

Carlotta Edwards (1894-1977) era figlia dell'artista Francese Ferdinand Pourrier.

Studiò alla St. John's Wood Art School e si specializzò in soggetti di danza classica, assistendo alle prove per realizzare schizzi per i suoi dipinti.

Espose alla Royal Society of Portrait Painters ed al Salon di Parigi.

Le sue scene di balletto un tempo adornavano le camere da letto di bambine (e grandi) in tutta l'Inghilterra ma erano molto popolari in Australia e Nuova Zelanda.

Antonio Ambrogio Alciati | Convegno, 1918

Nato a Vercelli nel 1878, Antonio Ambrogio Alciati (1878-1929) si trasferisce con la madre e la sorella nel 1879 a Milano per frequentare l’Accademia di Brera, dove riceve gli insegnamenti di Vespasiano Bignami, Giuseppe Mentessi e Cesare Tallone.

Quest’ultimo lo aiuta a perfezionarsi nel ritratto, introducendolo fra la ricca borghesia milanese.

Tra il 1902 e il 1910 esegue una serie di quadri d’ispirazione romantica e familiare, ma si dedica anche alla decorazione di chiese e ville lombarde, mentre nel secondo decennio del secolo il suo stile si evolve abbandonando le tonalità sfumate e la gamma spenta che rasenta il monocromo, per acquistare gradatamente un maggior vigore costruttivo e un vivace cromatismo.

Antonio Ambrogio Alciati | Convegno, 1918 | Museo del Paesaggio, Verbania

Sophie Wilkins, 1976

Sophie Wilkins, un'artista Canadese di fama, ha lasciato un segno indelebile sulla scena creativa contemporanea.

Fin dall'infanzia, Sophie ha coltivato la passione per il disegno, che l'ha portata a esplorare diverse tecniche artistiche, dagli acrilici ed oli alla polvere di carboncino.

Sophie Wilkins non è solo un'artista visiva, ma anche una narratrice attraverso le sue opere.

Tetyana Erhart

Тетяна Ерхарт è un artista Ucraina e fotografa professionista di fama internazionale di Leopoli, dove attualmente vive e lavora.

È specializzata in ritratti pittorici di donne e lavora magistralmente con luci naturali e da studio.

Tetyana crede che la fotografia sia un modo per preservare l’energia e le emozioni di una persona in un momento particolare.

Le foto fanno rivivere sentimenti che una volta si sentivano.

Auguste Raynaud | Awaiting his return

Auguste Raynaud (1854-1937) was a popular 19th-century Genre and portrait painter.

Born and raised in Lyon, Auguste Raynaud attended the École des Beaux-Arts in Paris, where he studied with Danguin, Henri Lehmann and Félix-Auguste Clément.

In 1876, he moved to Lyon, rue de l'Annonciade, and presented a painting to the Société des Amis des Arts d'Avignon, entitled "Giotto, enfant dans la campagne du Tyrol".

Jules Breton | The painter of peasant life

Jules Adolphe Aimé Louis Breton (1827-1906) was a 19th-century French naturalist painter.

His paintings are heavily influenced by the French countryside and his absorption of traditional methods of painting helped make him one of the primary transmitters of the beauty and idyllic vision of rural existence.

He was one of the best known painters of his period in his native France as well as England and the United States.

Jules-Breton | The Song of the Lark, 1884 | Art Institute of Chicago

Victor Hugo: "Ti Auguro"

Ti auguro in primo luogo di amare e che, amando, tu sia riamato.

E se non è così, che sia breve il ricordo, e finito il ricordo che tu non conservi rancore.

Ti auguro che non sia così,

ma se così fosse, che tu sappia vivere senza disperazione.

Antonio Nunziante

Ginevra Cantofoli (Bologna, 1618-1672)

Ginevra Cantofoli è stata una pittrice Italiana dell'epoca Barocca.

Nata da Francesco Cantofoli ed Ottavia Buldrini, si avvicinò tardi alla pittura.

Studiò presso l'Accademia del disegno di Elisabetta Sirani e quindi operò presso la sua bottega.

Masaccio raccontato da Giorgio Vasari

Costume della Natura, quando ella fa una persona molto eccellente in alcuna professione, molte volte non la far sola: Ma in quel tempo medesimo, et vicino a quella, farne un’altra a sua concorrenza; a cagione, che elle possino giovare l’una all’altra nella virtù, e nella emulazione.

La qual cosa, oltra il singular giovamento di quegli stessi, che in ciò concorrono; accende ancora oltra modo, gli animi di chi viene dopo quella età, a sforzarli con ogni studio, et con ogni industria, di pervenire a quello honore, e a quella gloriosa reputazione, che ne’ passati, tutto ’l giorno altamente sente lodare.

William Bouguereau / Franz Liszt | Liebestraum (Dreams of Love)

Liebesträume (German for Dreams of Love) is a set of three solo piano nocturnes (S.541/R.211) by Franz Liszt published in 1850.

Originally the three Liebesträume were conceived as lieder after poems by Ludwig Uhland and Ferdinand Freiligrath.

In 1850 two versions appeared simultaneously as a set of songs for high voice and piano, and as transcriptions for piano two-hands.

Camille Pissarro | Jardin et poulailler chez Octave Mirbeau, Les Damps, 1892

Camille Pissarro (1830-1903) spent two weeks during September 1892 as the guest of the writer Octave Mirbeau and his wife Alice at their country home in Les Damps, a hamlet in the department of the Eure in northern France.

The artist eagerly anticipated the visit throughout the summer, both for the company, Mirbeau was among the most sensitive interpreters of his work and a fellow advocate of anarchist ideals, and for the splendid motifs to be found at Les Damps.

Camille Pissarro | Jardin et poulailler chez Octave Mirbeau, Les Damps, 1892 | Christie's

James Clarke Hook | Pittore di genere

James Clarke Hook RA (1819-1907) è stato un pittore ed incisore Inglese di scene marine, di genere e storiche e paesaggi.

Nel 1844 e nel 1845 la British Institution espose due dipinti di Hook - soggetti tratti da Shakespeare e Burns - che, insieme ai precedenti, dimostrarono la sua capacità di trattare temi del sentimento romantico e del pittoresco, allora in voga, ma in modo originale e vigoroso.

"The Song of Olden Times" (Royal Academy, 1845) segnò nettamente il futuro percorso dell'artista sotto molti aspetti tecnici.

René Henri Gengoux (Bellor), 1911-2000

René Henri Gengoux (1911-2000), detto Bellor, nacque ad Arlon il 30 luglio 1911, dove trascorse la giovinezza e l'adolescenza.

Intorno ai 14/15 anni, un amico lo portò a un corso serale di disegno all'accademia, dove dopo alcune settimane il suo insegnante gli disse che non aveva più niente da insegnargli. I genitori di questo ragazzo dotato lo iscrissero alla scuola St. Luc di Tournai per studiare architettura.

Kaoru Yamada | Illustratrice e copywriter a Tokyo

"Sono una illustratrice, copywriter ed artista AI.

Combino espressioni realistiche ed astratte per creare un mondo che esplora i confini tra realtà e sogno" - Kaoru Yamada / 山田カオル, nata a Kamakura, in Giappone.

Oggetto delle illustrazioni della Yamada sono i paesaggi, le persone nella vita quotidiana, lestagioni e così via.

La sua passione è rappresentare la bellezza, sia nel mondo digitale che attraverso l'Intelligenza Artificiale.

William Bouguereau | Les oranges, 1865

The image of a mother and child is a symbol of universal relevance. It exists and is celebrated within every culture, throughout its respective history.

Through iconic works like Les Oranges, Bouguereau has made an enduring contribution to this fundamental canon of imagery and he continues to have a profound impact on how such images are produced and received to this day.

The present painting is among Bouguereau's greatest achievements. His virtuosity is apparent in every element of the painting, which was executed at the height of his genius.

Wisława Szymborska | L'Odio

Guardate com'è sempre efficiente,

come si mantiene in forma

nel nostro secolo, l'odio.

Con quanta facilità supera gli ostacoli,

come gli è facile avventarsi, agguantare.

Non è come gli altri sentimenti,

insieme più vecchio e più giovane di loro.

René Magritte

Franz Liszt | Hungarian Rhapsody No. 2 in C-sharp minor

Hungarian Rhapsody No. 2 in C-sharp minor, S.244/2, is the second in a set of 19 Hungarian Rhapsodies by composer Franz Liszt, published in 1851, and is by far the most famous of the set.

The Hungarian-born composer and pianist Franz Liszt was strongly influenced by the music heard in his youth, particularly Hungarian folk music, with its unique gypsy scale, rhythmic spontaneity and direct, seductive expression.

These elements would eventually play a significant role in Liszt's compositions.

Josef Nikolaus Kriehuber | Portrait of Franz Liszt, 1846

Jules Breton, il Poeta della Luce

Louis Aimé Aldolphe Jules Breton (1827-1906) è stato un pittore e poeta Francese.

Vincent van Gogh amava sia l'arte che la poesia.

Amava in particolar modo l'arte realista del XIX secolo e la poesia francese di Jules Adolphe Aime Louis Breton (1827-1906).

Sia l'arte che la poesia di Breton si concentravano sulla campagna francese, sui temi contadini ed, a volte, sulla sua fede cristiana.

Gustave Caillebotte | Painter - Member and patron of the Impressionists

Gustave Caillebotte (1848-1894) was a French painter who was a member and patron of the Impressionists, although he painted in a more realistic manner than many others in the group.

Caillebotte's sizable allowance, along with the inheritance he received after the death of his father in 1874 and his mother in 1878, allowed him to paint without the pressure to sell his work.

It also allowed him to help fund Impressionist exhibitions and support his fellow artists and friends (Claude Monet, Auguste Renoir, and Camille Pissarro among others) by purchasing their works and, at least in the case of Monet, paying the rent for their studios.

Marc Chagall | Flowers and lovers

"You could wonder for hours what flowers mean, but for me, they're life itself, in all its happy brilliance. We couldn't do with out flowers".

"Potresti chiederti per ore cosa significano i fiori, ma per me sono la vita stessa, in tutto il suo felice splendore. Non potevamo fare a meno dei fiori".

Salvatore Quasimodo / Fabian Perez | Mi chiedi parole, 1967

Mi chiedi parole. Ma il tempo

precipita come un masso sulla mia anima

che vuole certezze, e più non ha sillabe

da offrire se non quelle silenziose

del sangue legate al tuo nome,

o mia vita, mio amore senza fine.

Eugene de Blaas | Gypsy Girl

Eugene de Blaas, also known as Eugene von Blaas or Eugenio Blaas (24 July 1843 - 10 February 1931), was an Italian-Austrian painter in the school known as Academic Classicism.

He was born at Albano, near Rome, to a Tyrolean father and Italian mother.

His father Karl, also a painter, was his teacher.

His mother, Agnesina Auda, was a well-to-do Roman woman.

The family moved to Venice when Karl became professor at the Academy of Venice.

He often painted scenes in Venice, but also portraits and religious paintings.

Angelo Morbelli | Per 80 centesimi! 1895

"Per 80 centesimi!", opera di Angelo Morbelli, uno dei capolavori del Museo Borgogna, venne acquistata nel 1912 alla Mostra d’Arte della campagna irrigua tenutasi a Vercelli, a pochi anni dall'apertura al pubblico del Museo.

Il dipinto, firmato e datato 1895, ha avuto una lunga e tormentata elaborazione, come testimonia la corrispondenza fra l’artista e il collega Giuseppe Pellizza da Volpedo: iniziato nel 1893, venne ripreso prima di essere esposto nel 1895 alla Biennale di Venezia.

Luigi Pastega | Genre painter

Luigi Pastega (Venice, 1858-1927) was an Italian painter, mainly of genre subjects.

He was a pupil of Pompeo Marino Molmenti and Napoleone Nani at the Accademia di Belle Arti in Venice.

He continued to reside in Venice painting vedute and genre subjects in a style that recalled Giacomo Favretto.

Kajetan Kovič | Istruzioni per dormire

Certo, addormentarsi.

Scacciare la luna

dalla finestra.

Mettere in contumacia

le zanzare.

Stabilire per i gatti

lo spazio notturno.

Zittire i malinconici

cani dei vicini.

Sigismondo Coccapani | Baroque painter

Sigismondo Coccapani (1585-1643) was an Italian painter of the Baroque period.

Born in Florence, he studied under Ludovico Cigoli in Rome, before returning to his native city.

He at first studied literature and mathematics, but abandoned them for painting, becoming a pupil of Ludovico Cigoli in Rome where he assisted him on his work at Santa Maria Maggiore in 1610-13.

Using his scientific background he showed Cigoli, who was making a record of solar activity for his friend Galileo, how to observe and record sunspots through a method of projection.

Wisława Szymborska | Le donne di Rubens

Ercolesse, fauna femminile,

nude come il fragore di botti.

Fanno il nido in letti calpestati,

nel sonno la bocca si apre al chicchirichì.

Le pupille rovesciate all’indietro

Penetrano dentro le ghiandole da cui i lieviti stillano nel sangue.

Peter Paul Rubens | Frans Snyders - Ceres with two Nymphs, 1624 | Museo Nacional del Prado

Vincent van Gogh | Landscape under a stormy sky, 1889

Van Gogh's dramatically atmospheric Paysage sous un ciel mouvementé is one of the finest of the artist's Arles landscapes.

Painted amidst the most fruitful period of the artist's career, when his canvases were flooded with rich passages of densely-painted color, the composition depicts a verdant field under threat of an explosive rainstorm.

Van Gogh creates a scene of intense anticipation here, replete with psychological drama as the laborers hurry to finish their work before the heavens rain down upon them.

Vincent van Gogh | Landscape Under a Stormy Sky, 1889 | Sotheby's

Peter Paul Rubens | Mars and Rhea Silvia, 1617

Mars and Rhea Silvia is a 1617 painting by Peter Paul Rubens, now in the Liechtenstein Museum in Vienna.

It shows Mars's rape of Rhea Silvia, which resulted in the birth of Romulus and Remus, founders of Rome.

Anwen Keeling, 1976 | Figurative painter

Anwen Keeling is an Australian portrait painter.

Working primarily with oil paints, her artworks have often focused on introspective women in private settings.

She has "always been influenced by Caravaggio".

Her artworks prominently contain areas of deep shadows.

Butterflies | Van Gogh series, 1889-1890

In May 1889, Van Gogh began work on Green Peacock Moth which he self-titled Death's Head Moth.

The moth, called death's head, is a rarely seen nocturnal moth.

He described the large moth's colors "of amazing distinction, black, grey, cloudy white tinged with carmine or vaguely shading off into olive green".

Behind the moth is a background of Lords-and-Ladies.

Vincent van Gogh | Emperor moth, 1889 (detail) | Van Gogh Museum, Amsterdam

Papa Francesco: "Cari poeti, aiutateci a sognare!"

Pubblichiamo la lettera di Papa Francesco pubblicata nel libro “Versi a Dio. Antologia della poesia religiosa". (in inglese)

Cari poeti,

so che avete fame di significato, e per questo riflettete anche su come la fede interroga la vita. Questo “significato” non è riducibile a un concetto, no. È un significato totale che prende poesia, simbolo, sentimenti.

Il vero significato non è quello del dizionario: quello è il significato della parola, e la parola è uno strumento di tutto quello che è dentro di noi.

Musée des Beaux-Arts (Lione) | 5.000 anni di storia dell'arte

Il musée des Beaux-Arts di Lione è il principale museo della città ed uno dei più grandi musei d'arte in Francia.

Aperto dal 1801 - uno dei primi dopo il Louvre, il museo presenta collezioni di pittura, scultura, arte antica (egiziana, greca, romana, etrusca e orientale), oggetti d'arte, medaglie e monete, disegni e stampe.

James Pradier | Odalisque, 1841 | Musée des Beaux-Arts de Lyon

Louis Janmot | Fleur des champs, 1845

Flower of the Fields / Fleur des champs, is an 1845 painting on wood by Lyon artist, Louis Janmot (1814-1892).

It was acquired in 1893 by the Musée des Beaux-Arts de Lyon where it has been conserved.

Depiction of a young woman

The painting shows a young woman who is sitting in a nature scene, surrounded with flowers and butterflies.

She has two flower bouquets in her hands: one laid down on her knees, composed of buttercups, daisies and cornflowers, the other one held vertically is composed of poppies.

Musée des Beaux-Arts de Lyon | 200 years of history

Thanks to its proximity to the Lyon city hall, the abbey was not sold or destroyed during the French Revolution.

In 1792, the Municipal Council designated the building as a place to conserve medals, bronzes and other artistic monuments.

On 14 Fructidor in the year IX (1801), the Chaptal decree to establish painting collections in fifteen French cities enabled the founding of the Lyon Museum of Fine Art.

Joseph Bail | Au Jardin, 1880 | Musée des Beaux-Arts de Lyon

Dante Gabriel Rossetti | Roman Widow, 1874

Roman Widow or Dîs Manibus is an oil on canvas painting executed in 1874 by the English Pre-Raphaelite artist Dante Gabriel Rossetti.

It is in the collection of the Museo de Arte de Ponce in Puerto Rico.

It depicts a young Roman widow, modelled by Alexa Wilding, sitting in a sepulchre by her late husband's cinerary urn, around which is wound her bridal girdle.

She is dressed in classical mourning drapery and playing an elegy on two small harps, one with each hand.

Pink roses, the flowers of Venus and symbolic of love, wreath both the harp and the urn.

Hermann Corrodi | Night on Mount Athos, 1905

Hermann David Salomon Corrodi (1844-1905) was an Italian painter of historical and orientalist scenes.

Corrodi received commissions for history paintings from the British royal family.

He was acquainted with most of the European royalty of the time, including a friendship with Queen Victoria, and traveled widely in the Far East, including Egypt, Syria, Cyprus and Istanbul, which provided the subject matter for many of his paintings.

L'Educazione e le Arti nella "Repubblica" di Platone

La Repubblica (in greco antico: Πολιτεία, Politéia) è un dialogo socratico, scritto dal filosofo greco Platone intorno al 375 a.C., la quale ha avuto enorme influenza nel pensiero occidentale.

L'opera è strutturata in dieci libri e ha per protagonista Socrate, filosofo e maestro di Platone.

La Repubblica è l'opera più nota di Platone ed una delle opere di filosofia e teoria politica più influenti al mondo, sia dal punto di vista intellettuale che storico.

Nel dialogo, Socrate discute con vari ateniesi e stranieri sul significato della giustizia e se l'uomo giusto sia più felice dell'uomo ingiusto.

Leonidas Drosis | Statues of Plato (left) and Socrates (right) at the Academy of Athens

Camille Pissarro | Hoarfrost, young peasant girl making fire, 1888

"Gelée blanche, jeune Paysanne faisant du feu" is one of Pissarro’s great masterpieces.

Painted in 1888 at the peak of the artist’s engagement with Neo-Impressionism and conceived on a grand scale, it is a brilliant rendering of light and atmosphere.

The subject is a cold winter’s morning, the low sun casts shadows across the meadow and in these shadows the night’s frost lingers; against this backdrop a young woman and a child build a fire, the smoke rising with a heat that shimmers and eddies across the frozen landscape.

Camille Pissarro | Hoarfrost, young peasant girl making fire / Gelée blanche, jeune Paysanne faisant du feu, 1888 | Museum Barberini

Gabriele d’Annunzio | Aprile

Socchiusa è la finestra, sul giardino.

Un'ora passa lenta, sonnolenta,

ed ella, ch'era attenta, s'addormenta

a quella voce che già si lamenta,

che si lamenta in fondo a quel giardino.

Non è che voce d'acque su la pietra:

e quante volte, quante volte udita !

William Brymner | In the orchard spring, 1892

Coco Chanel: "La felicità non è altro che il profumo del nostro animo"!

• "Se una donna è malvestita si nota l'abito. Se è ben impeccabilmente si nota la donna".

• "Una donna a 19 anni può essere attraente, a 29 seducente ma solo a 39 può essere irresistibile. E più di 39 anni non dimostrerà mai nessuna donna che una volta nella vita sia stata irresistibile".

• "Amo il lusso. Esso non giace nella ricchezza e nel fasto ma nell'assenza della volgarità. La volgarità è la più brutta parola della nostra lingua. Rimango in gioco per combatterla".