Oswald Achenbach | Pittore Romantico

Oswald Achenbach (Düsseldorf, 1827-1905) è stato un pittore Tedesco associato con la scuola di Düsseldorf di pittura.

Anche se poco conosciuto oggi, durante la sua vita è stato annoverato tra i più importanti paesaggisti europei.

Attraverso le sue attività di insegnamento, ha influenzato la Kunstakademie di Düsseldorf.

Suo fratello, Andreas Achenbach, che aveva dodici anni più grande, era anche tra i più importanti paesaggisti tedeschi del 19° secolo.

I due fratelli sono stati chiamati scherzosamente "la A e O di paesaggi".

Jacques Volpi, 1948 | Neo-Impressionist Expressionist painter

Jacques Volpi is a contemporary French painter born in Alès.

He is recognized as a master of Provençal palette knife painting.

His signature style blends Expressionism and Impressionism, using heavily textured oil paint to convey the vivid, changing atmospheres of southern France.

Rather than strictly documenting reality, Volpi captures subjective emotional responses through dynamic texture, lively movement, and intensely rich color palettes.

Volpi is deeply rooted in the Cévenole and Provençal traditions.

Sogni ad acquerello da Đặng Văn Cần, 1957

Đặng Văn Cần -nato nella provincia di Vinh Long, Vietnam- è un celebre pittore contemporaneo Vietnamita, noto principalmente per le sue opere figurative ed i suoi paesaggi poetici che ritraggono la vita rurale nella regione del Delta del Mekong.

Fin da giovane mostra un talento precoce per il disegno e la pittura.

Ha iniziato la sua carriera nel 1976 lavorando principalmente come illustratore per giornali e riviste locali.

Haixia Liu, 1962 | Pittore Romantico

Haixia Liu è un pittore Cinese contemporaneo nella provincia di Hubei, celebre per le sue vedute urbane ed i paesaggi realizzati in uno stile realismo impressionista contemporaneo.

Cresce immerso nel disegno, incoraggiato fin da bambino da padre e nonno.

Studia Graphic Design all'Istituto di Hubei Industry (1981-1983) ed ottiene la laurea in Belle Arti alla prestigiosa Hubei Fine Art Academy nel 1987.

Lavora per oltre dieci anni come grafico pubblicitario in Cina.

Nel 1999 si stabilisce negli Stati Uniti, dedicandosi interamente alla pittura indipendente.

Pablo Neruda | La Regina / The Queen / La Reina

Io ti ho nominato regina.

Ve n’è di più alte di te, di più alte.

Ve n’è di più pure di te, di più pure.

Ve n’è di più belle di te, di più belle.

Ma tu sei la regina.

Pablo Neruda e Matilde Urrutia | Fundación Pablo Neruda

L'arte impressionista di Jeffrey R. Watts, 1970

Cresciuto nella contea rurale di San Diego, ha appreso i primi rudimenti artistici dal padre, anch'egli illustratore professionista.

Inizialmente proiettato verso una carriera nel ciclismo professionistico, ha dovuto abbandonare lo sport a causa di un grave infortunio, tornando a dedicarsi completamente alle arti visive.

Ha studiato presso il California Art Institute, dove ha appreso le solide basi del disegno accademico sotto la guida di Fred Fixler.

Nel 1992, a soli 22 anni, ha fondato la sua scuola d'arte, che oggi accoglie centinaia di studenti in presenza e migliaia online attraverso la piattaforma Watts Atelier Online.

Il Realismo Magico di Sandra Bierman, 1938

Sandra Bierman è una pittrice figurativa Americana, nota per i suoi dipinti ad olio che celebrano la sensibilità, la maternità, la vicinanza alla natura e la quotidianità domestica.

Le sue figure umane presentano proporzioni generose, linee curve e contorni levigati che trasmettono un profondo senso di stabilità, calore e comfort.

Grandi protagoniste dei suoi quadri sono le donne, spesso ritratte insieme ad animali domestici (soprattutto gatti), bambini, piante od in momenti di intimità di coppia.

Salvatore Quasimodo: "Ho tutta l'anima incrinata di brividi di stelle"

Ho tutta l'anima incrinata di brividi di stelle.

Trillano ancora dei grilli lungo i lembi verderame dei fossati polverosi, e dai pantani melmosi scoppiano cori lontani di rane arrochite.

Il silenzio intorno a quel pino bagnato d'ombra, che ogni sera al vespro china mesto il capo, dopo aver sorriso a l'ultima vampata di sole, mi succhia l'anima ai ricordi.

Sento ancora il volitare vellutato dei lapilli d'un mucchio morbido di sogni, incenerito una sera lontana sotto l'archetto di platino dorato de la luna.

I Fiori surreali di Salvador Dalí | La serie

Il tema dei fiori nell'opera di Salvador Dalí spazia da eleganti acquerelli giovanili a suite grafiche della maturità che fondono precisione botanica ed immaginazione surrealista.

Le opere più celebri appartenenti a questo filone includono serie di litografie dove i fiori si trasformano in oggetti assurdi o simboli psicanalitici.

Attraverso tre serie principali, realizzate tra il 1968 e il 1981, l'artista reinterpreta illustrazioni botaniche storiche del XIX secolo (come quelle di Pierre-Joseph Redouté e Pierre-Antoine Poiteau) arricchendole con i suoi simboli iconici: orologi molli, cassetti, formiche e figure umane.

Olga Krimon, 1972 | Pittrice di figure

Olga Krimon è una pittrice pluripremiata figurativa e di nature morte nata ad Odessa, in Ucraina, attualmente residente negli Stati Uniti.

È nota per uno stile che fonde i principi del realismo accademico con l'energia dell'impressionismo e dell'espressionismo.

Krimon ha ricevuto una solida educazione artistica accademica a Kazan, in Russia.

Le sue opere riflettono l'influenza di grandi maestri russi come Repin, Serov e Fechin.

Lucia Sarto, 1950 | Romantic painter

Lucia Sarto is an acclaimed Italian painter known for her romantic, impressionistic style that blends vibrant color with poetic light.

Based in Lignano Sabbiadoro (Udine), her work has gained international recognition with over a hundred exhibitions, including numerous personal shows across Europe, Japan and the United States.

Her art background comes from Venice and Turin, the city where she participated in her first important group exhibitions.

She has over one hundred exhibitions in Italy and abroad.

Theodor von Holst | The Bride, 1842

Born in London in 1810 to Latvian parents who had recently emigrated from Riga, Theodor Richard Edward von Holst (3 September 1810 - 14 February 1844) came to occupy a unique position in British art, providing the link between earlier Romantic artists and the Pre-Raphaelites.

After studying with Henry Fuseli at the Royal Academy, and encouraged by Thomas Lawrence, von Holst went on to produce illustrations to Goethe’s Faust, Fouquet’s Undine and Dante’s Inferno.

Working mainly in isolation, the artist only achieved recognition towards the end of his short career with his large prize-winning biblical composition The Raising of Jairus’s Daughter 1841 (now lost), and a series of female heads that included The Bride, his most popular painting.

José Puyet Padilla | Pittore impressionista di vita quatidiana

José Padilla Puyet (1922-2004) è stato un pittore impressionista Spagnolo, la cui popolarità si è diffusa in tutta la Spagna e negli Stati Uniti.

Nato a Malaga, era nipote dell'insegnante di José Padilla, un artista Spagnolo del XIX secolo.

Da bambino, Puyet ha imparato a dipingere guardando il nonno ed all'età di otto anni, aveva iniziato a dipingere a matite ed oli.

Kevin Beilfuss, 1963 | Figurative painter

Kevin Beilfuss is an American painter based in Downers Grove, Illinois who created the beautiful paintings.

After graduating from Illinois State University and the American Academy of Art, Beilfuss set out on a free-lance illustration career which lasted thirteen years.

Working mostly in the editorial area of illustration, his work consisted mostly of paintings for book covers and magazines.

J. F. Willumsen | Pittore Simbolista / Espressionista

Jens Ferdinand Willumsen (71863-1958) è stato un pittore ed un poliedrico artista Danese, che operò in tutti i campi dell'arte visiva: scultura, ceramica, fotografia. Fu anche un apprezzato architetto.

Nonostante si sia cimentato in tutti i campi dell'arte visiva la pittura resta il suo ambito preferito.

Willumsen dipinse per tutta la vita ed i suoi quadri rappresentano la maggior parte della sua produzione artistica.

I temi analizzati e le tecniche espressive utilizzate nei vari periodi della sua vita riflettono l'interesse verso tematiche sempre differenti.

Ken Howard OBE RA (1932-2022)

Royal Academician painter Ken Howard studied at Hornsey School of Art from 1949-1953.

He then did his National Service with the Royal Marines before returning to study at the Royal College of Art from 1955-1958.

He went on to win a British Council Scholarship to Florence from 1958-1959.

Paul Cadmus | La vita dell'artista censurato

Paul Cadmus (1904-1999) è stato un artista Americano noto per i suoi dipinti a tempera all'uovo che ritraevano scene di vita urbana con intense interazioni sociali.

Il suo lavoro, spesso audace e senza compromessi, fondeva il Realismo Magico con un'attenta osservazione sociale ed erotismo, portando a diverse polemiche e censure nel corso della sua carriera.

Artista precoce, Cadmus vinse numerosi premi e borse di studio nei suoi primi anni.

William Whitaker | Academic painter / 𝄞 Tchaikovsky

William Whitaker (1943-2018), a Chicago-born master of classical realism was recognized for his technical skill and the distinctive style that marked his contributions to the revival of representational art.

He earned a BA from the University of Utah where Alvin Gittins was his mentor and later studied at the Otis Art Institute in Los Angeles.

Sarajevo’s Romeo and Juliet by Safet Zec, 1943

- "I dedicate the cycle "Embraces" to the young Sarajevans Admira and Boško, to their love and to their sad, premature, and incomprehensible departure at the time of the horrible tragedy that hit their city, which abruptly interrupted life and dreams for them and thousands of their fellow citizens.

The shots by the snipers did not allow them to continue their love story, in some other happier place.

They will "forever" remain embraced on the Vrbanja Bridge, on the Miljacka River, as a symbol and a reminder of what “darkness” can subdue the human mind" - Safet Zec.

George Lundeen | The Valentine

A love of the human figure has inspired artist George Lundeen to create a body of work devoted to the portrayal of emotions and spirit of life.

An elderly couple sit beside each other on a bench.

The woman is seated with her legs crossed leaning against the proper right side of the man.

Her eyes are closed and there is a faint smile across her lips.