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Konstantin Korovin | Paris, Cafe de la Paix, 1906
Considered as one of the greatest Russian🎨 Impressionists, Konstantin Korovin / Константи́н Алексе́евич Коро́вин (Mosca, 5 dicembre 1861 - Parigi, 11 settembre 1939) was a man of many talents for not only was he a painter, but he was also a theater designer and writer.
As a painter, he was skilled in all genres: landscape, still life and portraits.
The history of Russian impressionism is associated with Korovin’s paintings, which were characterized by their impulsive spontaneity.

Jean-François Millet (1814 -1875) | Lo stile
Dal punto di vista stilistico Millet fu assai sensibile all'offensiva realista di Gustave Courbet, dal quale prese ispirazione nel realizzare quadri diretti e privi di abbellimenti e dipingervi soggetti sino ad allora considerati triviali ed indegni di rappresentazione pittorica (in questo caso il lavoro quotidiano dei contadini).
A differenza degli altri pittori realisti, tuttavia, Millet non utilizzò i suoi dipinti come strumento di denuncia sociale e, anzi, spesso li ricolmò con intensi coinvolgimenti lirici e sentimentali: questo fu uno degli aspetti più criticati dagli altri artisti e critici, come Cézanne, che paragonava i dipinti di Millet ad una «vecchia ghiandola lacrimale».
Malgrado ciò, le opere millettiane si distinguono per l'essenzialità geometrica delle forme, la regolarità e armonia delle composizioni, il meditato equilibrio tra le luci e le ombre e per il bilanciamento tra macchie e tonalismi dei colori: sono tutte caratteristiche che rivelano un'impostazione classica, oltre che una ponderata riflessione compiuta sugli archetipi rinascimentali.

Demetre Chiparus (Romanian, 1886-1947)
Demetre Chiparus was a Romanian Art Deco era sculptor who lived and worked in Paris, France.
He was born in Romania, educated in Italy and took up residence in Paris in 1912.
Chiparus attended school at the Ecole des Beaux Arts. In 1920s Demetre perfected the technique of combining bronze and ivory known as chryselephantine, his art flourished; he was considered by many to be one of the best sculptors of Art Déco Era.
However, due to the huge commercial success of his work, he exhibited only sporadically at the Salon des Artistes Français.
He rose to fame in the 1920s and 30s, perfecting the technique of chryselephantine, a way of forming sculptures from bronze and ivory.

Felix Vallotton | At the Cafe, 1909
Félix Edouard Vallotton (December 28, 1865 - December 29, 1925) was a Swiss/French painter and printmaker associated with the group of artists known as Les Nabis. He was an important figure in the development of the modern woodcut.
He painted portraits, landscapes, figures, still lifes, and other subjects in an unemotional, realistic style.
His earliest paintings were influenced by Holbein and Ingres. He developed a simpler style during his association with Les Nabis during the 1890s, and produced woodcuts which brought him international recognition.

Édouard Manet | Café-Concert, 1878
The Café-Concert is an 1879 painting by the French painter Édouard Manet, who often captured café scenes depicting social life at the end of the nineteenth century similar to those depicted in this painting.
The painting is in the collection of the The Walters Art Museum, Baltimore.
The setting has been identified as the Brasserie Reichshoffen on the Boulevard Rochechouart.
Manet shows us men and women in the new brasseries and cafes of Paris, which presents the viewer with an alternate view of new Parisian life.

Pierre Auguste Renoir | At the Cafe, 1877
Everyday life
Together with Claude Monet, Auguste Renoir is one of the central figures of impressionism.
But while Monet prefers to paint landscapes in the open air, Renoir takes everyday life as the theme for his paintings.
He frequently enjoys painting in cafés, which also brings him all kinds of commissions for portraits.

Edgar Degas | Women on a café terrace in the evening, 1877
Women in a Café or Women on a Café Terrace is a work by the French painter Edgar Degas, made in 1877 and preserved in the Musée d'Orsay in Paris.
In this pastel, Degas's curious gaze catches four women sitting on the terrace of a Parisian café talking (in the background there is a Parisian cityscape dotted with night lights).
Edgar Degas loved the evening hour in Montmartre.
As strong sunlight hurt his eyes he enjoyed wandering round Paris at night, picking up impressions, fixing indelibly on the plate of his memory certain scenes which he later developed with remarkable distinction in his studio.

Alphonse Mucha | The Abyss, c.1898

Francesco Hayez (1791-1882)
Francesco Hayez nacque in una famiglia di condizioni modeste. Il padre Giovanni era di origini francesi; la madre, Chiara Torcella, veniva da Murano.
Il piccolo Francesco, ultimo di cinque figli, venne affidato ad una sorella della madre che aveva sposato Giovanni Binasco, armatore e mercante d'arte proprietario di una discreta collezione di dipinti.
Già da piccolo mostrò una predisposizione per il disegno e lo zio lo affidò ad un restauratore affinché ne imparasse il mestiere.
In seguito divenne allievo del pittore Francesco Magiotto presso il quale rimase per tre anni.
Frequentò il primo corso di nudo nel 1803 e nel 1806 venne ammesso ai corsi di pittura della Nuova Accademia di Belle Arti dove fu allievo di Teodoro Matteini.

Eugène Galien-Laloue | Arc de Triomphe, Paris, 1941

Paul Cézanne | The Fishermen (Fantastic Scene) c.1875

Michael Parkes (American painter, 1944)
Michael Parkes is an American-born artist living in Spain who is best known for work in the areas of fantasy art and magic realism. He specializes in painting, stone lithography and sculpture.
Parkes studied graphic art and painting at the University of Kansas.
As a student, Parkes was fascinated by various graphic processes, and he later became proficient in the difficult medium of the colour stone lithograph.
Many of his recent works have been produced as Aurographics, limited edition giclée prints.

Istvan Sàndorfi (1948-2007)
István Sándorfi, noto anche come Étienne Sandorfi (Budapest, 12 giugno 1948 - Parigi, 26 dicembre 2007), è stato un pittore Ungherese naturalizzato Francese, appartenente alla corrente iperrealista
Nei suoi primi anni Sandorfi si dedicò soprattutto inizialmente agli autoritratti.
Nel 1973, un'esposizione al Musée d'art moderne de la Ville de Paris contribuì a fare di Sandorfi un talento in ascesa dell'iperrealismo, anche se l'artista rifiutò sempre di riconoscersi in quel movimento e si definì «semplicemente realista».
Il suo stile pittorico, che inglobava sia la tecnica iperrealista della meticolosità "fotografica" sia elementi tipici del surrealismo, fu accolto favorevolmente dalla critica.

Plaza de España (Siviglia)
La Plaza de España di Siviglia è uno degli spazi architettonici più spettacolari della città e del Regionalismo Andaluso e dell'Architettura Neo-Moresca.
La piazza è situata all'interno del Parco di Maria Luisa, la sua entrata è molto vicina alla rotonda del Cid Campeador, esattamente di fronte all'antica Reale Fabbrica di Tabacco.
La progettazione della piazza venne affidata all'architetto Annibale González, che fu anche direttore dell'Esposizione Iberoamericana di Siviglia del 1929.
Durante la sua costruzione arrivarono a lavorare contemporaneamente più di mille operai.
La superficie totale della piazza è di 50.000 metri quadrati, 19.000 dei quali sono edificati e i restanti 31.000 sono area libera.
Il canale occupa 515 metri di longitudine.
La costruzione dell'opera iniziò nel 1914, e fu terminata nel 1928 sotto la direzione dell'architetto Vicente Traver che subentrò nel 1926 ad Annibale Gonzalez dopo le sue dimissioni.
La costruzione dell'opera iniziò nel 1914, e fu terminata nel 1928 sotto la direzione dell'architetto Vicente Traver che subentrò nel 1926 ad Annibale Gonzalez dopo le sue dimissioni.

Gustav Klimt (1862-1918)
Gustav Klimt was one of the most innovative and controversial artists of the early twentieth century.
The son of an engraver, he studied at the State School of Applied Arts in Vienna.
In the 1880s and 1890s he produced murals for public buildings - including Vienna's Burgtheater and new Kunsthistorisches Museum, in the prevailing classical-realist style.
Klimt's style grew increasingly experimental, however, and his murals for Vienna University, commissioned by the State in 1894, were roundly attacked by critics for their fantastical imagery and their bold, decorative style.
Partly in response to this reaction, in 1897 Klimt helped form the Secession, a group of artists dedicated to challenging the conservative Academy of Fine Arts.
Influenced by European avant-garde movements represented in the annual Secession exhibitions, Klimt's mature style combined richly decorative surface patterning with complex symbolism and allegory, often with overtly erotic content.

John Jude Palencar | Fairview Park, Ohio
Palencar was born in Fairview Park, Ohio.
He developed an interest in the subject matter of horror and science fiction early in life; dressing up as an alien with a homemade custom latex masks and exhibiting a fascination in both scaring others and being scared himself.
In the third grade, his family would move to Middleburg Heights, Ohio.
He would win his first award in art in fifth grade with a three-colour block print for the Cleveland’s Plain Dealer newspaper calendar contest.
He went on to attended Midpark High School. It was in high school that the artist came under the art training of Frederick C. Graff, who up until today is a established award winning artist, primarily in watercolor.

Vijender Sharma, 1962 | Delhi, India
Vijender Sharma è un pittore Indiano che ha ricevuto un MFA in Pittura dal College of Art, Nuova Delhi, nel 1990.
Fantasie, personaggi mitici ed epopee sacre hanno sempre fatto parte della sua ispirazione.
Le sue opere surrealiste raffiguranti uno scenario suggestivo ed espressivo sono come un velo trasparente tra la realtà umana e la fantasia spirituale.
Ha partecipato in numerose mostre artistiche tenute in paesi tra cui Malesia, Danimarca, Norvegia, Svezia, Turchia e Francia.
Le sue opere artistiche sono presenti in molte importanti collezioni tra cui quella del Presidente dell'India.
Vive e lavora a Delhi.

Jean-Claude Dresse, 1946
Il pittore Belga Jean-Claude Dresse è nato a Charleroi in una famiglia di artisti.
Suo nonno era un artista dilettante, suo padre - scultore e pittore, e suo cugino, primo violinista al Conservatorio.
Ha studiato all'Académie des Beaux-Arts di Charleroi dove ha lavorato principalmente Marcello Gibon.
Nel 1985 tiene la sua prima mostra personale a Bruxelles.
Da allora espone regolarmente in Belgio, in Francia e in Paesi Bassi.

Katia San Millan, 1952 | República Dominicana
L'artista Dominicana Katia San Millan è una pittrice visionaria spirituale la cui opera spazia dal realismo, l'impressionismo, il surrealismo all'astratto.
Artista di origine haitiana con oltre 37 anni di esperienza come artista visivo e insegnante d'arte.
"Sono la figlia del maestro artista, Roger San Millan, che ha toccato, plasmato e colorato la mia vita come se fosse stato uno dei tanti mezzi che ha usato per esprimere la sua passione per la riflessione profonda e la bellezza.
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