Remzi Taskiran, 1961

Nato ad Adıyaman in Turchia, Remzi Taşkıran ha completato gli studi superiori ad Istanbul. Ha ottenuto la sua educazione artistica dal pittore Saadettin Çağlarca.

L'artista, che ha lavorato per qualche tempo come pittore di stampa, ha opere che sono state esposte in collezioni sia in patria che all'estero.

Pittore professionista - Taşkıran ha aperto un suo studio ad Istanbul, dove impiega del tempo per creare temi unici per la sua arte, prevenendo le preoccupazioni della vita quotidiana mentre si prepara per le sue mostre.

In particolare nei suoi dipinti basati sulle impressioni locali, si osserva che va oltre le sue azioni quotidiane e crea dipinti originali in cui il suo spirito, coscienza, capacità ed istinti vengono alla luce.

La vicinanza ai valori tradizionali di Taşkıran è evidenziata agli occhi della critica come capacità di ritrarre uno stile pittorico unico.

Ilya Repin (Russian, 1844 -1930)

Ilya Yefimovich Repin /Илья Ефимович Репин was a Russian realist painter. He was the most renowned Russian artist of the 19th century, when his position in the world of art was comparable to that of Leo Tolstoy in literature. He played a major role in bringing Russian art into the mainstream of European culture.

His major works include Barge Haulers on the Volga (1873), Religious Procession in Kursk Province (1883) and Reply of the Zaporozhian Cossacks (1880–1891).

Repin persistently searched for new techniques and content to give his work more fullness and depth. Repin had a set of favorite subjects, and a limited circle of people whose portraits he painted. But he had a deep sense of purpose in his aesthetics, and had the great artistic gift to sense the spirit of the age and its reflection in the lives and characters of individuals.

Albert Williams (1922-2010) Floral still-life painter

British painter🎨 Albert Williams was a painter of flowers in the tradition of the seventeenth century Flemish School of painters.

Williams was born in 1922 in Sussex, England. His father and grandfather were his first teachers.

As a boy in Brighton he attended Brighton School of Art, moving to London where he was employed by Sanderson's in their studio.

Vittorio Matteo Corcos (1859-1933)

Il pittore italiano Vittorio Matteo Corcos è noto per le opere di genere che raffigurano giovani uomini e donne attraenti e finemente vestiti, in momenti di riposo e svago.

Vittorio Matteo Corcos nacque a Livorno il 4 ottobre 1859, da famiglia di origini ebraiche, figlio di Isach Corcos e Giuditta Baquis, iniziando sin da giovane la frequentazione dell'Accademia di belle arti di Firenze ed ebbe per maestro Enrico Pollastrini.

William Logsdail (1859-1944)

William Logsdail fu un pittore Britannico prolifico di paesaggi, ritratti e di genere - scene metropolitane su larga scala, in particolare monumenti di Londra.

Ha esposto alla Royal Academy, alla Royal Society of British Artists, alla Grosvenor Gallery, alla New Gallery (Londra) ed altri.

È famoso per le sue realistiche scene di Londra e Venezia e per il suo stile plein air.

Angelo Barabino, il Divisionista

Studente all’Accademia di Belle Arti di Brera dal 1900-1903, Angelo Barabino (Tortona, 1883 - Milano, 1950) abbandona gli studi per seguire l’insegnamento di Giuseppe Pellizza da Volpedo, frequentandone con grande assiduità lo studio e indirizzando la sua pittura al divisionismo.

Dopo la morte del maestro, avvenuta nel 1907, persegue una strada autonoma, partecipando nel 1910 alla Mostra Nazionale di Brera ed attirando in quell’occasione l’attenzione di Vittore ed Alberto Grubicy, il quale lo accoglie nello stesso anno fra gli artisti della sua galleria.

Nenad Mirkovich, 1951

Mirkovich, il cui nome Nenad nella sua lingua madre (serbo) significa "sorpresa", offre quell'elemento di sorpresa offre quell'elemento nei suoi dipinti di paesaggi tranquilli, coste fragorose, sinfonie pacifiche ed energici gruppi jazz.

Collezionisti di tutte le età e di diversi stili di vita trovano qualcosa nel variegato repertorio di Nenad Mirkovich per deliziare i sensi. Si delizia con le reazioni degli spettatori quando scoprono che lo stesso artista di talento ha dipinto tutte queste scene.

Nenad Mirkovich afferma, tuttavia, che i vari soggetti e gli stili che usa nel suo lavoro non sono così diversi come sembrano a prima vista.